Sebastien LAFLEUR

Sébastien Lafleur est un artiste multidisciplinaire qui évolue à travers différents médiums tels que la sculpture, l’art numérique expérimental ainsi que le dessin. Ses projets artistiques sont le fruit de la rencontre entre différentes matières et textures naturelles, afin d’en faire une œuvre unique. Influencé par le courant artistique de l’Arte Povera des années 60, il travaille avec des matériaux « pauvres » tels que du liège, des épines de porc-épic ou du bois de cervidés afin de leur donner un nouvel esthétisme. Cela permet à la matière d’exister autrement, dans une dimension artistique tout en apportant une réflexion nouvelle sur les forces et les énergies qui façonnent la nature. Une limite délicate que l’artiste nous propose de dépasser à travers ses œuvres, notamment ses dessins, qui présentent des assemblages floraux et des paysages anthropocentriques qui peuvent, aussi, être les prémisses de ses ambitieux et futurs projets sculpturaux ou numériques.

Sébastien Lafleur, né en 1985 au Québec, vit dans la région de Charlevoix depuis 2020. En 2008, il obtient un baccalauréat en arts visuels et médiatiques à l’Université du Québec à Montréal. Attiré dès lors par l’art numérique, Lafleur va graviter dans ce milieu, notamment en travaillant en tant qu’artiste et coordonnateur pédagogique à la Société des Arts Technologiques de 2015 à 2019. Il y développe de nouvelles formations en création numérique soit: création vidéo expérimentale et découverte des arts numériques. Il est actuellement directeur artistique pour le projet Illumine BSP qui transformera la ville de Baie-Saint-Paul en parcours d’art numérique à l’automne 2022. En parallèle, l’artiste a participé à de nombreuses résidences dont celle du symposium international d’art contemporain de Baie-Saint-Paul (2022). À partir de 2007, il expose dans différentes expositions collectives dont : Chromatic 5 à la Fonderie Darling (2015, Montréal), Hindsight à la City Hall art gallery (2021, Ottawa) ainsi que Insitu BSP au carrefour culturel à Baie-Saint-Paul (2022). Ses œuvres ont aussi été présentées dans le cadre d’expositions individuelles : Écoumène à la Maison de la culture Mont-Royal (2015, Montréal), Poesis à la Maison de la culture Côte-des-Neiges (2018, Montréal) ainsi que Cycle au centre d’art Diane Dufresne (2020, Repentigny). Ses œuvres font également partie de collections privées et publiques dont celle de la ville d’Ottawa, Ont., de Saint Jean-sur-Richelieu, Qc et de la Société des Arts Technologiques à Montréal, Qc.

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Études cnidaire 1, 2014

Études cnidaire 1, 2014

Crayon graphite et fusain sur papier, 25 x 29,5 cm, 600 $ + txs, encadrée

Sans titre, 2018

Sans titre, 2018

Dessin collage et peinture sur bois, 73 x 75 cm, 1375 $ + txs

Mobius- Nacre,  2015

Mobius- Nacre, 2015

Crayon graphite sur papier, 27,5 x 27,5 cm, 600 $ + txs, encadrée

Échinoderme: éclosion, 2015

Échinoderme: éclosion, 2015

Liège, épine de porc-épic d’Amérique, peinture, aérosol, miroir, 30 x 40 x 22 cm, 1100$ + txs

Sans titre-paysage anthropocène-I, 2019

Sans titre-paysage anthropocène-I, 2019

Crayon graphite, fusain et peinture aérosole sur papier, 44 x 54 cm, 850 $ + txs, encadrée

Nature morte- Endless Column,  2016

Nature morte- Endless Column, 2016

Crayon graphite sur papier, 65 x 44,5 cm, 1275 $ + txs

Polymorphe, 2014

Polymorphe, 2014

Crayon graphique, fusain sur papier Arches, 30 x 30 cm, 600 $ + txs, encadrée

Nature morte- Buste de Diego, 2016

Nature morte- Buste de Diego, 2016

Crayon graphite sur papier, 65 x 44,5 cm, 1275 $ + txs, encadrée